les arts
Marcel Marceau
Il décide de consacrer sa carrière au mime sous le nom de mime Marceau et participe à populariser à nouveau l’art muet. C’est en 1947 qu’il atteint une renommée internationale grâce à la création de son personnage, Bip. Ce clown au visage blanc en maillot rayé et avec un haut de forme ornée d’une fleur rouge devient indissociable du mime Marceau. Dans les années 1950 et 1960, il réalise des spectacles dans le monde entier. Pour transmettre son savoir, il crée en 1978 l’école mimodrame de Paris.
Les passions du théâtre postmoderniste
Ce ne seront pas des discours emphatiques1 si nous affirmons que pour voir tout le panorama passé et toutes les perspectives de l’art, il faut observer la transmutation2 du théâtre depuis les années d’après-guerre jusqu’à nos jours, car peu de genres d’art ont subi un si catastrophique bouleversement. En fait, si les romans, les films, les poèmes, la musique sont toujours reconnaissants d’après la forme et le contenu, aussi ultra-expérimentaux que soient les habits qu’ils ne mettent, le théâtre ne l’est plus. Consentez3 à ce que passer du stade scénique, où les pièces étaient bornées aux salles de spectacles et paralysées par les exigences conventionnelles, à celui de l’interactivité et virtualité, que s’insérer dans le cadre de l’espace urbain présente un tournant4 radical. L’évolution du théâtre est ainsi l’histoire illustrative de toute l’époque postmoderniste où nous vivons (ou plutôt croyons vivre). Читать далее
Le yoga
Quoique tout le monde ait entendu parler du yoga, un très grand nombre essayant même de le pratiquer, ce n’est pas facile de répondre à la question : Qu’est-ce que c’est que le yoga ? Même dans le monde contemporain, il faut expliquer que le yoga n’est ni sectarisme ni occultisme (comme sont parfois persuadés même les plus instruits), ni gymnastique ni sport. Le yoga est un art.
C’est un système de la cultivation intégrale du corps et de l’esprit. Le mot lui-même, provenant de la racine sanskrite yuj «réunir» et étant ancêtre lointain de jungere latin et joindre français, veut dire que tous les éléments de la pratique doivent être réunis. Читать далее
L’architecture populaire
Il est assez difficile de définir ce qu’on entend par l’expression d’architecture populaire, car, à proprement parler, ce n’est pas un terme de la théorie architecturale. La plupart des théoriciens de l’architecture abordent cette question d’une façon superficielle et assez rarement, se bornant tout simplement aux remarques que tel ou tel type de bâtisse non-professionnelle a été édifié sur un territoire donné avant les constructions solides. Читать далее
Christian Dior
Aujourd’hui, Christian Dior ce n’est plus seulement le nom d’un grand couturier, c’est une entreprise internationale qui embauche environ 56 000 personnes. La maison Dior présente des collections haute-couture pour femmes ainsi que des collections prêt-à-porter pour femmes, hommes et enfants. Elle s’est également développée dans le secteur des cosmétiques et accessoires. Le maquillage Dior et toutes ses sélections de soins, son parfum, mais aussi ses sacs à main, ceintures, chapeaux et autres objets de maroquinerie se vendent dans le monde entier.
L’architecture française
Le terme «officiel», employé de nos jours par rapport à n’importe quel phénomène de l’art, a plutôt un sens péjoratif : engagé dans la vie politique. Une sorte d’arrière-goût après le totalitarisme. Aujourd’hui, où la culture se présente comme une force indépendante, comme un business qui rapporte du profit, cette perception est plus qu’évidente. Or, cet état de choses1 n’était pas toujours le même. Autrefois, l’art servait les intérêts des classes possédantes2 qui le créaient. Celui qui paie commande la musique. Rappelons-nous tous ces peintres et compositeurs de la cour qui étaient les auteurs du soi-disant «art officiel». Mais comment faire avec l’architecture qui, inévitablement, exige l’investissement des capitaux ? Donc, il faut différencier les notions de «l’art officiel» (constructions d’Etat) et de «la commande sociale» (architecture laïque3), mais on y arrive plus tard. Читать далее
L’architecture religieuse française
Ce n’est pas par hasard que Victor Hugo attribuait une énorme importance au patrimoine architectural et se prononçait pour le sauvegarder : l’architecture est un livre permettant de voir les idées qui fermentent1 dans les esprits. Les maisons, les cathédrales, les églises, les châteaux restent de silencieux témoins : ils reflètent le temps et les évènements. Car l’architecture est le seul art à avoir une application pratique dans la vie, elle réagit tout de suite aux besoins immédiats. Читать далее
Pierre Soulages
Les divergences1 de l’art du XXe siècle se sont fait sentir dans d’innombrables révolutions qui l’ont jalonné2 : les tendances et les courants venaient et disparaissaient sans qu’on s’en aperçoive. Pourtant rien n’est spontané dans la société, et le modernisme n’est pas tombé sur l’humanité sans crier gare3 : il était préparé par plusieurs générations (de Kant à Nietzsche et Freud4) et plusieurs évènements (guerres et révolutions presque permanentes) pour devenir le point final de l’art des XIXe et XXe siècles. Parmi ce vacarme5 politico-culturel, il est difficile de trouver sa propre voix distincte, mais notre personnage d’aujourd’hui y est arrivé avec un éclat enviable6. Читать далее